ソレーヌ・ジュベールによるスポークンワード

アバンギャルド・スポーツウェア（ポエティック・バージョン）

スポーツウェアやあらゆる種類のパフォーマンスウェアを考える際、常に生地、可動性、耐久性、着用感、手入れといった機能に焦点が当てられます。これらは機能性を定義し、衣料品がどのように理解されるかの基礎を形成する実用的な考慮事項です。

アバンギャルド・スポーツウェアは、BrunsCliffordが独自のアプローチを説明するために使用する用語です。これは、おなじみの原型（トラックジャケット、トラックスーツ、登山用ウェア、その他の基本となる衣服）から着想を得て、生地や機能を日常に適応させるという考えです。私たちにとって、これこそがアバンギャルドなのです。元の「パフォーマンス機能」からかけ離れたものにすることで、形態、動き、美学、感触における同じ意図を保ちながら、まったく新しいものに変えること。

この考えのもと、私たちは代替案、つまり衣服の機能と利点を伝えるアバンギャルドな方法を探求し始めました。詩、慎重に選ばれた言葉、聞くだけで感情を呼び起こすもの。

弊社は、Eコマースサイトの「スポークンワード」機能において、フランス人作家のSoleyne Joubert氏とコラボレーションする機会に恵まれました。Soleyne氏の作品は、機能性と感情という繊細なバランスを見事に捉えています。 

また、プロジェクト終了後、彼女にいくつかの質問をし、インタビューさせていただきました。

Soleyneさん、こんにちは。自己紹介とご自身のこれまでの経歴についてお聞かせいただけますか？

フランスの作家であり、コミュニケーションコンサルタントです。キャリアをスタートしたのは、『ル・フィガロ』や『ニューズ・コーポレーション』といった大手メディアグループでした。そこで、言葉の力、言葉がどのように情報を伝え、感動させ、認識を形成するかを学びました。長年にわたり、フリーランスとして、クリエイター、アーティスト、出版社が独自の語り口を見つけるのを支援してきました。執筆は、ブランドのためであれ小説のためであれ、私の活動の中心に常にありました。コミュニケーションをストーリーテリングの一形態と捉えています。つまり、本質を言葉に翻訳し、感情を形に変えるということです。私の仕事は、言葉が布のように、機能的でありながら詩的であり、保護し、明らかにし、つながりを与えるという考えに導かれています。

このプロジェクトへのコラボレーションを打診された際、どのような第一印象、お気持ちでしたか？これまでこのような経験はありますか？

BrunsCliffordから連絡があったとき、衣服に（文字通り）声を吹き込むというアイデアにすぐに興味を惹かれました。それは服を説明するのではなく、服が私たちに抱かせる感情を翻訳することでした。これまでこのような方法でファッションに関わったことはありませんでしたが、このタスクの詩的な可能性に深く惹かれました。それは物質と感情、肌と言葉の間の対話だと感じました。

BrunsCliffordについてリサーチを始めたとき、ブランドのビジョンを理解できましたか？また、特に印象に残ったことはありましたか？

最初に感銘を受けたのは、そのクリエイターの深い感受性でした。彼の言葉、彼のムードボード、そしてプロジェクトを取り巻く雰囲気を通して、私は親密で内省的な旅、深く人間的で感情的な何かを感じました。そこには静かな激しさ、詩的な誠実さがあり、すぐに私と共鳴しました。ファッションを超えたビジョン、意味、本質、存在を求める探求を感じました。それは私を感動させ、その感性に本能的に近いと感じました。

あなたの提案はどれも素晴らしかったです。あなたの制作プロセスはどのようなものでしたか？何か困難はありましたか？

私はまず、作品のライン、重さ、リズムを観察することから始めました。それぞれのテキストが、特定の感情、鼓動、雰囲気を捉えることを目指しました。それぞれの服を誰が着るのか、どんな世界に住むのかを想像する時間を費やしました。そこから、言葉はまるでささやきのように湧き出てきました。課題は、軽やかさを保ち、説明せずに示唆し、描写せずに提案することでした。それぞれの詩は、それ自体で息づき、なおかつコレクションの精神と響き合わなければなりませんでした。

最後に、このプロジェクトの成果に対するあなたの反応はいかがでしたか？

最も感動したのは、さまざまな芸術形式が感情のために融合するのを目撃したことでした。衣服、イメージ、音、そして語られた言葉は、それぞれが独自の言語を持っていましたが、それらが一緒になることで、より大きな、ほとんど没入的なものを作り出しました。私の声がBrunsCliffordの視覚的な世界と織り交ぜられているのを聞いたとき、それはもう一層の質感、もう一つの感情の表現が加わったように感じられました。最終的な結果が、詩、ファッション、音の境界線を曖昧にしているのが気に入りました。それはまさに私が望んでいたものでした。単なる説明ではなく、感覚的な対話でした。

現代のブランドにとって、地元の作り手や素材と協力してモノづくりをすることは、どのくらい重要だと思いますか？

倫理的、生態学的な観点だけでなく、芸術的な観点からも不可欠だと考えます。地域との連携は、手と手、アイデアと意図の間に近接性を生み出します。それは創造を具体的な現実に根付かせ、それぞれのモノに魂を与えます。衣服が、それを形作った人々や場所の痕跡を帯びるとき、それは単なる服ではなく、物語になるのです。

Soleyneさん、ありがとうございましたxx
soleynejoubert.com/